Кто-то до сих пор воротит нос от мультфильмов, считая их детской забавой, а себя слишком серьёзным для подобного зрелища. Забавно, когда эти же самые люди защищают, например, медитативную ретро-драму, которую некоторые попкорножующие ставят ниже современных безмозглых блокбастеров только из-за того, что «картинка» там хуже. То же самое ведь и с мультфильмами. Изображение – лишь один из способов передачи информации, и под стилистикой мультфильма может скрываться весьма сложное и взрослое высказывание.
ПРЕТЕНДЕНТЫ:
«Марс Эксресс» с первых же кадров подкупает своей меланхоличностью. Пластмассовый мир победил, андроидам больше не снятся электроовцы, и никто не стремится на боевых кораблях к Ориону. Время умирать? Не совсем. Пусть перед нами очередной нео-наур, где жизнь по определению не стоит ничего, человек отчаянно цепляется за эту самую жизнь. Потому что «вечное» существование, пусть даже ограниченное, всегда будет привлекать человеческих существ. А дальше встают извечные вопросы, что же именно определяет природу человека. В какой части тела хранится его сознание? И до каких пор можно роботизировать себя, без риска превратить окружающий мир в бездушный механизм, в котором ты будешь всего лишь винтиком? Ведь система неидеальна, и значит ни о каком счастье и мечтать не стоит. А счастья хочется даже роботу.
Увы, Жереми Перен так и не решил – какую же историю он хочет рассказать. В результате затронув десяток глобальных тем, режиссёр остановился на одной и именно под неё подвёл весь финал мультфильма. Чем вызвал шквал недоумения со стороны зрителя. Ведь мы пришли сюда смотреть детективное кино, с его перестрелками, крутыми сюжетными поворотами, роковыми красотками и неожиданными предательствами. Вместо этого, нам предлагают не то притчу, не то полуторачасовое признание в любви к Филипу Дику. Тоже неплохо, но со стороны подобный подход кажется излишне расточительным. Герои «Марс Экспресс» определённо заслуживали чего-то большего, нежели очередной правительственный заговор, слепленный на скорую руку.
В этом месте можно смело включить режим стариковского брюзжания, и, закатив глаза, подобно Роберту Дауни-младшему с известного (и порядком утратившего свой первоначальный юмористический потенциал) кадра, разразиться тирадой о падении вкусов у современной молодёжи. Слыханное ли дело – в топ лучших анимационных лент опять пробрался сериал (как будто «нормального» полного метра не было)? Да ещё не просто сериал, а экранизация многопользовательской игры, что по умолчанию является довеском, ненужной (общей массе зрителей) сувенирной продукцией и смысловым аппендиксом в одном флаконе. Ну и вишенка на торте – это уже
второй сезон. После этого, члены судейской комиссии должны были грязно выругаться и демонстративно покинуть зал суда. Но не тут-то было. И вместо эпитафии второй сезон «Аркейн» получает хвалебные отзывы. И нужно заметить – вполне заслуженно.
Во-первых, при всей своей лояльности к рисованному кинематографу, редакция «25-го кадра» медальками не раскидывается. А во-вторых – «Аркейн» уже завоёвывал пьедестал почёта в 2021 году. И значит ожидания от второго сезона были в той или иной степени завышены. К нему предъявлялись уже более жёсткие требования, и создатели анимационного «Аркейна» смогли их полностью удовлетворить, выдав столько экшена и драмы, что их хватило бы на десяток обособленных историй (и, возможно, полнометражек). При этом авторы прочувствовали своего зрителя и подарили нам то, что мы ждали – великолепное шоу, оторваться от которого очень тяжело.
Роботы. С момента их появления на страницах литературы, перед человечеством встал вопрос, а чего от них в итоге ждать? Азимов вложил в их металлические головы три основных закона, но они не то, чтобы сильно улучшили ситуацию. Даже сам Азимов считал, что их всегда можно обойти, что уж говорить о прочих писателях. И так книжка за книжкой, фильм за фильмом, в нас культивировали страх перед тем, что в один прекрасный момент робот займёт место человека, выполняя всю его работу. И вот этот момент почти наступил – перед нами лента
«Дикий робот», главной героиней в которой становится домашний робот-ассистент ROZZUM 7134. Люди? Они здесь не нужны. Роуз может отыграть эту комедийную драму (или драматическую комедию, если вам будет угодно) самостоятельно. Нет, конечно, машины и раньше становились главными действующими лицами мультфильмов, но никогда ещё лента не получалось такой душевной.
И не нужно тыкать в нас кассетой с «ВАЛЛ-И», это было давно. Сегодня чтобы тронуть чёрствое повзрослевшее сердце, нужно нечто большее, чем умилительный робот-мусорщик. Хотя бы робот-нянька. И уже на этом материале можно вылепить неплохую сказку о дружбе, вере в себя и семье. Чем и воспользовался Питер Браун (автор книжной серии) а за ним и Крис Сандерс. Итог? Чудесный анимационный (рука не поднимается написать «мультипликационный» слишком уж много здесь души) фильм для всех возрастов (но желательно для просмотра в кругу семьи). Будущее наступило, хотим мы того или нет. И оно оказалось не таким уж пугающим.
Константин Большаков
>>> ЧИТАТЬ ОСТАЛЬНЫЕ ИТОГИ ГОДА <<<
> ЛУЧШИЙ АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ 2023 <
> ЛУЧШИЙ АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ 2022 <
> ЛУЧШИЙ АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ 2021 <
> ЛУЧШИЙ АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ 2020 <
> ЛУЧШИЙ АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ 2019 <
> ЛУЧШИЙ АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ 2018 <
> ЛУЧШИЙ АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ 2017 <
> ЛУЧШИЙ АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ 2016 <
> ЛУЧШИЙ АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ 2015 <
> ЛУЧШИЙ АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ 2014 <
> ЛУЧШИЙ АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ 2013 <
> ЛУЧШИЙ АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ 2012 <
> ЛУЧШИЙ АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ 2011 <
> ЛУЧШИЙ АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ 2010 <
> ЛУЧШИЙ АНИМАЦИОННЫЙ ФИЛЬМ 2009 <
>>> ЧИТАТЬ ВСЕ ИТОГИ ВСЕХ ЛЕТ <<<
(0)
