В середине топ-5 любимых режиссеров редакции "25-го кадра" разместился Дэвид Финчер. О его лучших (и не только) фильмах - далее...










Богатым тоже бывает скучно: у Николаса Ван Ортона шикарный особняк и миллионы на счету, но он больше привык зарабатывать, чем тратить, и даже очередной день рождения встречает с бутылкой вина, гамбургером и телевизором. Чтобы почувствовать себя живым, он обращается в зловещего толка досуговую компанию, проводящую таинственные игры, - и очень скоро жалеет об этом.

История о повзрослевшем яппи в поисках острых ощущений считается эталоном остросюжетного триллера про жертву и охотника – в первую очередь благодаря мастерской выделке сценария и сильной интриге, развивающейся на таких скоростях, что даже и некогда перевести дыхание и задуматься над бестолковостью происходящего. Традиционная для Финчера 90-х безумная концовка мало того, что насквозь прошибает неподготовленного зрителя, так еще и заметно углубляет фильм, наполняя его какой-то правильной житейской мудростью, и, по сути, ловко трансформируя его жанр.

• Джонатан Мостоу («Терминатор 3»), исполнительный продюсер фильма, в начале производства рассматривался в качестве режиссера; а на главные роли претендовали Кайл Маклахлен («Твин Пикс») и Бриджит Фонда.
• В одном из интервью Финчер называет три основных произведения, которые помогли сформировать образ главного героя и стиль фильма вообще; это «Рождественская песнь» Диккенса, остросюжетный американский сериал 70-х «Миссия невыполнима» и фильм «Афера» 1973 г. с Робертом Редфордом и Полом Ньюманом.
• Финчер замораживал работу над фильмом, чтобы снять «Семь», поскольку к тому проекту уже был привлечен Брэд Питт. Коммерческий успех «Семи» позволил расширить бюджет «Игры» и пригласить на главную роль Майкла Дугласа.






Ему 26 лет, его состояние описывается числом с девятью нулями, он подружил 500 миллионов людей со всего света. И его зовут не Иисус. О том, как же так получилось, и чего в Цукерберге больше – гения или злодейства – сочинил книжку пронырливый документалист Бен Мезрич. Книжка вскоре превратилась в сценарий Аарона Соркина, сценарий – в новейший фильм Дэвида Финчера.

Детали реальной истории успеха Марка Цукерберга не слишком известны публике – то ли из-за неразговорчивости 26-летнего миллиардера (это, конечно, круче пятнадцатилетнего капитана), то ли просто потому, что там нечего рассказывать. Компьютеры, программинг, пиво, расслабон… и вдруг деньги, деньги, деньги, деньги и немного судебных разбирательств. Поэтому «Социальная сеть» - не то чтобы строгий байопик, а в лучшем случае романтическая версия событий; с предательствами друзей, неудавшейся любовью и утешительной моралью про то, что есть вещи, которые нельзя купить. Впрочем, снят фильм по-староголливудски породисто, умно, значительно, так что в этой, в общем-то, желтовастенькой судебной мелодраме Мезрича-Соркина вдруг обнаруживаются занятные внутренние смыслы и даже чуть-чуть нащупывается биение эпохи.

• Гарвардский университет вот уже сорок лет не разрешает проводить киносъемки на своей территории, так что кадры с Цукербергом на фоне гарвардского кампуса снимались с различными ухищрениями: маленькой группой людей, в сумерках и под прикрытием передвижной сцены уличного фокусника.
• Сам Цукерберг так отозвался о фильме: «Это ведь кино, и интересное кино. Но уж поверьте, в моей жизни все далеко не столь драматично. Последние шесть лет я все время работаю и много-много программирую; хотя, может, мне бы и хотелось вспоминать эти годы по вечеринкам и всем этим безумным разборкам».
• Среди любимых фильмов Марка Цукерберга, согласно его страничке на Фейсбуке – «Крестный отец», «Звездные войны», «Железный человек», «Гладиатор» и пиксаровские мультики.






Среди многочисленных маньяков двадцатого века калифорнийский убийца по прозвищу Зодиак не был самым жестоким, но лучше других освоил массовый пиар: его язвительные письма в полицию печатали на первых полосах, его авторские иероглифы разгадывало полстраны; и в самый разгар его мрачной карьеры по кинотеатрам даже успел пройти второсортный детектив «Убийца Зодиак». И главное – его личность так и осталась неустановленной, что породило множество частных версий и независимых расследований, самое серьезное из которых – книгу Роберта Грейсмита – экранизировал Дэвид Финчер.

Пожалуй, самый недооцененный фильм Финчера: от него ждали повторения «Семи», а он взял и подошел к схожей вроде бы истории о поимке маньяка совсем с другой стороны, резко убавив саспенса и уйдя с территории чистого триллера (и, конечно, оставив зрителя без сладкого в виде однозначной развязки). «Зодиак» – мультижанровое, насыщенное кино; это в какой-то мере и нонфикшн-документалка вроде тех, что идут на Discovery, и аккуратнейший срез времени, и анекдот про общественную моду, и история энтузиаста, который просто любит головоломки и потому тратит на поиски ответа чуть ли не десять лет жизни; в общем, самое интересное здесь начинается, когда убийства заканчиваются (примерно как в корейских «Воспоминаниях об убийстве»).

• «Зодиак» - не просто экранизация книги Грейсмита; команда Финчера провела по сути собственное расследование, изучив тонны документов и пообщавшись с очевидцами, жертвами и теми, кто занимался делом Зодиака (а также с родственниками Артура Ли Аллена, главного подозреваемого).
• Незадолго до съемок «Зодиака» Финчер претендовал на режиссерское кресло в другом фильме о нашумевшем нераскрытом убийстве – «Черной орхидее», которую в результате снял Брайан Де Пальма.
• Сюжет культового «Грязного Гарри» (1971) Дона Сигела, с Клинтом Иствудом в главной роли, во многом вдохновлен историей Зодиака: маньяк в фильме носит прозвище «Скорпион». В «Зодиаке» Финчера во время убийств в кинотеатрах идет как раз «Грязный Гарри».






За долгие годы службы в полиции Уильям Сомерсет узнал истинное лицо большого города (улицы – продолжение сточных канав, а канавы, да, заполнены кровью), и даже считал, что привык к его жутким гримасам, - пока не получил, аккурат перед пенсией, зловещее дело убийцы, карающего род человеческий за смертные грехи. Вместе с молодым напарником Сомерсету еще предстоит понять эпический замысел маньяка – и попытаться расстроить его.

«Семь» - это высшая точка развития маниак-триллера в его классической форме, жанровый эверест, перепрыгнуть который вряд ли возможно; учебник для сценаристов, показывающий, как разогревать зрителя, как стрелять по нему изо всех ружей и как сжигать его катарсисом. Это картинка, пропитанная осенней моросью и смертельным дыханием, это точно найденная химия взаимоотношений двух детективов; это два часа нефильтрованного саспенса, и одна из самых легендарных концовок в истории популярного кино.

• По словам Финчера, именно на съемках «Семи» он впервые всерьез осознал, чего можно добиться при помощи камеры, что такое кино и чем оно может быть.
• Продюсеры New Line Cinema сперва отрицательно восприняли мрачное настроение фильма и его шок-концовку, однако Финчер, Питт и Фримен сумели защитить сценарий Эндрю Кевина Уокера. Тем не менее, Уокер написал и пару альтернативных развязок.
• В 2006 году издательство Zenescope Entertainment выпустило мини-серию комиксов, дополняющих сюжет фильма. Серия состоит из семи выпусков, в каждом из которых подробно раскрывается история очередной жертвы маньяка; кроме того, все выпуски включают отрывки из его дневников.






Когда-то он зачитывался порнографией, теперь – каталогами IKEA. У него умеренно скучная работа в страховом департаменте автомобильной компании, неплохо обставленная квартирка и бессонница. Чтобы получить немного искренних чувств, он еженедельно притворяется больным раком яичек – среди тех, у кого он действительно есть. Мы так и не узнаем его имени, просто потому что можно подставить любое: мое, твое, без разницы. Но однажды в командировке он знакомится с неким Тайлером Дерденом, который покажет ему, что альтернатива есть.

А знаете, какое самое нарушаемое правило на свете? Первое правило бойцовского клуба. И второе тоже. Есть что-то парадоксальное в том, что гимн воинствующего нонконформизма стал одним из самых популярных фильмов на рубеже веков, то есть по сути вошел в самый центр мейнстрима. Но главное, пожалуй, в другом. «Бойцовский клуб» - это история человека, позабывшего свое имя среди чужих имен и наименований, потерявшего себя где-то в толпе в очередном аэропорте; человека без желаний и чувств – но с потребностями; человека из воображения рекламщика, продумывающего целевую аудиторию чего угодно. Человека на излете двадцатого века. О нем практически одновременно написали Паланик, Брет Истон Эллис, Уэльбек и Бегбедер; а вот на пленке его первым запечатлел Финчер. Да так, что лучше уже и не снимешь: ярко, хлестко, увлекательно и не слишком серьезно.

• «XX Век Фокс» купил права на экранизацию «Бойцовского клуба» еще до его публикации в 1996 году. Готовый сценарий был предложен четырем перспективным режиссерам – Питеру Джексону, Дэнни Бойлу, Брайану Сингеру и Дэвиду Финчеру. Приоритет отдавался Джексону, но он уже работал над другим проектом; Сингер не прочитал сценарий, а Бойл не договорился с продюсером.
• Для Финчера основной мотив «Бойцовского клуба» - взросление, поиски себя и попытки подстроиться под требования окружающего мира, своеобразный кризис самосознания, наступающий в 30 лет; и безымянный герой выступает типичным представителем своего поколения. В этом смысле Финчер сравнивает свой фильм с «Выпускником» (1967) с Дастином Хоффманом, и «Бунтовщиком без причины» (1955) с Джеймсом Дином.
• Нортон и Питт договорились, что по ходу съемок первый постепенно будет худеть, а второй – набирать мышечную массу, что подчеркнет основную сюжетную коллизию фильма. Нортон называет «Бойцовский клуб» исследованием чувства недоумения и беспомощности современного человека перед навязанной рекламой системой ценностей; а по словам Питта, фильм иллюстрирует стремление разрушить стены, которые человек сам же и строит вокруг себя, и ту боль, что он испытывает при этом.



Также рекомендуем: "Комната страха" (2002)
Неоднозначный дебют: "Чужой 3" (1992)
Самый нефинчер: "Загадочная история Бенджамина Баттона" (2008)

Георгий Ковалев

>>> ЧИТАТЬ ЕЩЕ ТОПЫ! <<<