ВОСКРЕШАЯ МЕРТВЕЦОВ (BRINGING OUT THE DEAD)
Жанр: триллер
1999, США, 121 мин.
Режиссер: Мартин Скорсезе
В ролях: Николас Кейдж, Патриция Аркетт, Джон Гудмен, Винг Реймз, Том Сайзмор, Марк Энтони, Мэри Бет Хёрт, Клифф Кёртис

---

Будучи двадцать пятой работой, картина «Воскрешая мертвецов» Мартина Скорсезе известна далеко не всем. Более того, неискушенный зритель с легкостью может принять её за очередную поделку на тему вечно голодных любителей человечины на манер трилогии «Мертвецов» Ромеро. Да и провал в общемировом прокате вместе с не самым жалованным Николасом Кейджем в главной роли, не способствуют популярности.

Но это все предрассудки, гаснущие на фоне ярко-красных огней скорой помощи, рассекающей неон ночного Нью-Йорка середины 90-х под блюз Вана Моррисона и закадрового голоса Френка Пирса по прозвищу «отец Фрэнк». Его лицо цвета земного спутника в период полнолуния, измождённое мерещащимися призраками тех, кого он не сумел спасти. Но сейчас не до этого – его ожидает очередное заседание суда жизни и смерти, где ему в роли адвоката необходимо всеми силами продлить жизнь очередного пациента, чей срок жизни подошел к концу. А следом еще один, и еще, и еще… И так по циклу, который подобно бинту, впитал в себя все извращенные пороки человечества конца двадцатого века.

В отдельные моменты «Воскрешая мертвецов» перемежается с другим кинопроизведением Скорсезе – «Таксист», в котором речь шла об обособленном и одиноком аутсайдере, живущим в месте, где с наступлением ночи жители меняют свой облик с доктора Джекила на мистера Хайда. Однако подходы в смысловом построении разнятся: там, где Трэвис для выражения собственных мыслей прибегал к жестокости и насилию, Френк прибегает к помощи алкоголя и стетоскопа. В этой кампании зрителю предстоит провести три ночных дежурства, каждое из которых открывает часть разгадки к главной проблеме протагониста, из-за которой он тщетно пытается найти повод для увольнения и не желает слышать о вызовах, где риск смерти, читай проигрыша дела, превышает количество выпитого им спиртного.

Но персонажей не чувствуешь абстрактными фигурами, утопающих в жалости к себе. Напротив, глядя на работу ночного медика, наблюдающего за происками всевластной Смерти, которая и атеиста заставит молиться богу, осознаешь, что остаться просто человеком в таком мире - непосильная задача. Психика либо с хирургической точностью отсечет все нежности и сострадания, заставив человека навсегда покрыться непробиваемым панцирем черствости, либо сама напорется на клинок реальности, приостановить кровотечение которой способен алкоголь и беспокойный сон. И Фрэнк поддался, сделав свою жизнь похожей на ночь при отключенном электричестве, чего нельзя сказать о его напарниках, сменяющих друг друга каждую ночь – в разной степени они такие же безумцы, по-своему разгадавшие суть городского бытия. Детальность проработки и полная противоположность характеров – это два базиса веры в их подлинность, выделяющуюся ярким контрастом с творящейся фантасмагорической формой Ада в Нью-Йорке.

Как и в «Таксисте» такое отношение Скорсезе к «большому яблоку» можно назвать привычным, но антиобраз местной больницы, куда периодически сценаристы заводят героев, воспринимается откровенным шоком, в особенности после многочасовых сеансов «Хауса» и «Больницы». Сила креста, подсвечиваемого ярким светом, не защитила её от холодной сумасбродной ночи, превратив медучреждение в переполненную утробу усопших рабов белого порошка «Красная смерть» и временное пристанище для обездоленных людей, которые просто-напросто заблудились в поисках себя. Первоначальный шок от пациентов усиливается удивительно циничными врачами, пичкающими их философскими рассуждениями о смысле жизни и прочей бесполезной ереси.

Но такая безысходная обветшалость мира не воспринимается догмой, ибо задорный саундтрек, включающий, среди прочих, культовые The Clash и The Who, становится тем самым светом в конце тоннеля, дарящим надежду в самый алогичный сюжетный поворот.

В документальном фильме о творчестве Скорсезе «Воскрешая мертвецов» обошли стороной, как семья обходит стороной любые разговоры о далеком родственнике-алкоголике, словно последний никогда и не существовал. Только фраза «В семье не без урода» здесь явно неуместна, как и неуместна первоначальная претензия к Николасу Кейджу. Возможно, кинолента не стоит затраченных 55 млн. портретов президентов, но она просто чертовски хороша и прелестна своей мрачной, освещенной неоном, стилизацией, которая наверняка придется по вкусу противникам романтически ванильного Нью-Йорка в работах Вуди Аллена в ворохе американских комедий.