Иногда бывает так, что яркая, но совершенно дикая сцена оказывается в хорошем фильме. Или хотя бы неплохом. Что делать, если всю ленту не окрестишь «шляпой», но глядя на какой-то один момент, хочется просто орать? Правильно, орать. А затем определять главный кринж года в отдельной кринжовой номинации!
ПРЕТЕНДЕНТЫ:
Кажется, книги Александра Волкова об Изумрудном городе – идеальная основа для увлекательного детского фэнтези-сериала. Интересная история волшебного мира, причудливые обитатели, могучие (исключительно в нашей памяти – если перечитать сами сказки, то не очень) волшебники и волшебницы, бесконечные конфликты, обусловленные понятными мотивами, простая и вечная мораль о ценности дружбы, смелости и самоотверженности. Небольшой объём оригинала позволил бы сделать шесть ярких запоминающихся фильмов. Но зачем мелочиться? Небольшого «Хоббита» же растянули на три фильма, почему бы не превратить «Волшебника» в киноэпопею? То, что масштабные действия здесь разворачиваются только в «Урфине Джюсе», и до них ещё топать и топать по дорожке из жёлтого кирпича, почему-то никого не смутило. «Продолжение следует» – идеальный триггер зрительского интереса, правда?
На самом деле – нет. И на выходе из кинотеатра с сеанса
«Волшебник Изумрудного города. Дорога из жёлтого кирпича» главной претензией было – «что это за сюжетный огрызок нам только что показали». И если подумать – это почти гениальный ход. Ведь за этими возмущениями уже никто не обращает внимание на ужасную игру Екатерины Червовой (даже с поправкой на юный возраст актрисы) или театральные переигрывания Ходченковой и Чеботарёва. Или то, что злодеями движут совсем уж абстрактные мотивы (власть ради власти, волшебство ради волшебства). Или то, что характер Элли претерпел значительные трансформации. Из смелой девочки, готовой без раздумья пожертвовать собой для спасения друзей, она превратилась в избалованного ребёнка, прикованного к гаджету. Современные реалии? Допустим. А приключения должны изменить и закалить капризный характер. Но пока девочка, мягко говоря, не вызывает симпатий. А наблюдать за извечным спором между мозгами и сердцем надоедает очень быстро. Поэтому зрителю остаётся только задумчиво осматриваться по сторонам, и любоваться видами волшебной страны, пытаясь перенести свои детские воспоминания в местные декорации. Благо картинка получилась весьма приятной. Правда на одной картинке далеко не уедешь. А ехать нам ещё очень и очень долго.
Знаете, в перечень Олимпийских дисциплин пора вводить соревнования по самому невменяемому подбору актёров для очередной экранизации или игровой адаптации. Потому что по-другому объяснить наличие в очередном киношедевре чернокожих эльфов, русалочек и прочих фантастических тварей достаточно сложно. Нет, это не игра в постмодерн или политкорректность. Это не попытка привлечь общественное внимание к проблемам угнетённого класса. Скорее это испытание на прочность нашего зрительного нерва. Раз за разом нас проверяют «заметим или нет». И пусть вас не обманывают постулаты Экзюпери. Глазами можно увидеть очень многое. Другой вопрос – захотят ли ваши глаза на это смотреть? Потому что, даже беглого взгляда на подобные поделки достаточно, чтобы выдать цитату из совсем другой сказки. Да-да, ту самую, про голого короля. И для этого не нужно быть ребёнком, освобождённым от яда лицемерия. Всё просто и прозрачно.
«Белоснежка» Марка Уэбба разыгрывается по уже знакомым шаблонам этого самого испытания. Чудо-женщина превращается в злую королеву, сомневающуюся в своей красоте и неистово завидующую прелестям Рэйчел Зеглер. Собственно, на этом можно смело ставить точку и идти путешествовать вместе со Стивеном Стрэнджем по Мультивселенным, дабы найти, наконец, место, где понятие красоты хоть как-то совпадает с вашими взглядами. И в этом чудесном мире уже Галь Гадот будет бедной угнетённой девушкой. А вам не придётся насиловать своё воображение переставляя актрис местами. Конечно, можно сколько угодно рассуждать об актёрском даровании, о богатом внутреннем мире и прочих философских категориях, но перед нами развлекательное кино, которое по определению должно продаваться в красивой обёртке. А вместо этого нам предлагают какой-то палёный аналог, изготовленный на коленке в местном гаражном кооперативе. При этом на голубом глазу выдавая за неповторимый оригинал. В таких случаях Станиславский даже не кричал, а лишь молча сплёвывал и уходил из зала. И здесь было бы самым лучшим последовать примеру классика.
Вряд ли на свете найдётся хоть один человек, кто в здравом уме и трезвой памяти верил бы в потенциал новой экранизации старой сказки. Хотя бы потому, что всё это звучало дико даже на стадии общих описаний будущего фильма. Экранизация древней аудио-сказки (которая, в свою очередь, уже была в известной мере адаптацией) с осовремененным сюжетом и адаптированными стихами Высоцкого в формате мюзикла. Подобный концепт мог бы выстрелить в телевизионном эфире под бой новогодних курантов, когда зрителю почти всё равно что идёт на уже неголубых экранах домашних телевизоров. Щёлкай каналами в поиске знакомых мелодий, уничтожай недельные запасы оливье и сельди под шубой, загадывай желания под звон фужеров. Сюжеты, тексты, игра актёров – всё это меркнет в искрах праздника. Но вот в чём штука – «Алиса в Стране чудес» выкатилась в кинотеатры, а там нет ни шампанского, ни салатов.
И оказалось, что смотреть это совершенно невозможно. Страна чудес мало того, что изрядно износилась, так ещё и не особо похожа на страну. Скорее это большая песочница, где каждый сидит в своём углу и бормочет под нос «стишки», которые ни в какую не хотят выбивать ностальгическую слезу. Даже если закрыть глаза. А закрыть глаза хочется сразу же, как на экране появляется Анна Пересильд. Если вы считали, что Миа Васиковска была мало убедительна в роли Алисы, то сейчас у вас появился повод пересмотреть версию Бёртона. Анне-Алисе неимоверно скучно в школе, дома, в Стране чудес, да и вообще во всём этом балагане. Она движется по инерции, хотя если бы стояла на месте, ничего бы не поменялось. Идея с проекциями реального мира на волшебную страну не работает, поскольку «настоящие» герои имеют минимум схожих черт со своими «сказочными» прототипами (хотя по логике недостатки должны были быть гиперболизированы, не?). Песни Высоцкого (неожиданно) очень плохо укладываются в формат музыкальных аттракционов. И всё, что остаётся от этой сказки, после того, как её рассказали – это минус 500 рублей на карточке за оплаченный билет. Не совсем то, что ты ждёшь от сказки из детства.
Константин Большаков
>>> ЧИТАТЬ ОСТАЛЬНЫЕ ИТОГИ ГОДА <<<
> КРИНЖ ГОДА 2024 <
> КРИНЖ ГОДА 2023 <
> КРИНЖ ГОДА 2022 <
> КРИНЖ ГОДА 2022 <
>>> ЧИТАТЬ ВСЕ ИТОГИ ВСЕХ ЛЕТ <<<
(0)
